Detalles del rincón kitsch (I): Corchetes Koh-i-noor.

¡Qué caja más bonita tienen los corchetes Koh-i-noor!
Me he recorrido las mercerías de media ciudad buscando unas cuantas para el rincón kitsch...


¡Un producto Waldes desde 1902!

Paris s'eveille

¡Fantásticas postales las de Muji!

...despierta paris...

Seis cabañas: 1. La cabaña de Heidegger

He terminado de leer La cabaña de Heidegger, un pequeño libro muy bien editado de la editorial Gustavo Gili, en el que se intenta relacionar la filosofía de Heidegger, su vida personal, la cabaña donde se aislaba del mundo y su manera de habitarla.

Creo que esto es lo mejor que puedo decir del libro porque lo cierto es que no me ha gustado demasiado, me ha parecido demasiado descriptivo y prosaico, vamos, que le falta chicha.

Sin embargo, creo que la propia cabaña, además de un lugar de culto para los seguidores de Heidegger, es un bello ejemplo de vivienda mínima, un tema del que ya se lleva hablando mucho tiempo y que quizás alguien debería declararlo como elemento recurrente de la arquitectura contemporánea.

La cabaña se encuentra cerca de Todtnauberg, un pueblecito en la Selva Negra alemana, relativamente aislada de la "civilización" y fue levantada en 1922 como segunda vivienda para Elfride y Martin Heidegger quienes al parecer participaron de forma activa en su diseño y construcción.

Se trata de una vivienda de madera inspirada en las casas de labradores tradicionales del lugar. El interior resulta tremendamente austero, ajeno incluso a las comodidades de la época; y sin embargo su funcionamiento es perfecto.

La cabaña resuta un elemento articulador en la vida de sus habitantes, los acerca a su propia existencia, la Naturaleza, del mismo modo que su óptimo diseño les permite protejerse de sus inclemencias. De su entorno provienen alimentos, agua y madera que caliente el hogar.
La vida es por y para la casa. Lo que en ella y en su alrededor sucede es parte de una historia.

Hoy comemos con los ojos (I): Sopa de miso blanco.

Para empezar una receta facilita...

1. Abrir el sobre con delicadeza.
2. Verter el contenido de un paquete en una taza o cualquier otro elemento de menaje apto para tomar una sopa.
3. Añadir 160 ml de agua hirviendo (las cantidades son, en realidad, al gusto)
4. Remover con una cuchara.

Voilà!

Gastrotypographicalassemblage

Confirmado.
Estoy enganchado a Mad Men. Manhattan, años sesenta, publicidad... lo raro sería que no me enganchase...

El caso es que no dejo de pensar en la serie y mientras curioseaba por el blog de Eye Magazine me vino a la mente la imagen de los personajes, un poco más talluditos, tomandose unos copazos en la cafetería del edificio de la CBS de Eero Saarinen con interiores de Florence Knoll.

En 1966 (la serie tiene lugar seis años antes) Lou Dorfsman creó el espléndido mural Gastrotypographicalassemblage para cubrir uno de los muros de la cafetería, basándose en sus propias herramientas de trabajo, los tipos de imprenta y sus cajas. Él mismo lo explica en el siguiente documento:



Parece ser que algunos años más tarde, a finales de los ochenta a alguien se le ocurrió poner la cafetería en plan modernito y el mural casi acaba en la basura. Ahora el Center for Design Study lo ha restaurado y en breve podrá ser expuesto al gran público.


¡Desde fL¡p FL0p blºg! apoyamos a los viejos diseñadores!

Margiela por sorpresa.

Pues la verdad es que tenemos bastante suerte durante nuestra excursiones por el mundo...
En Roma disfrutamos de una exposición dedicada a Jean Prouvé en el Ara Pacis; en Siena nos tocó una muy buena de Gordon Matta-Clark y ahora, en Amberes, y una vez más casualidad, una fantástica "retrospectiva" de Martin Margiela en el MOMU.

Aunque sirva para conmemorar el vigésimo aniversario de la Maison, realmente no se puede decir que sea una retrospectiva al uso, pues más que hacer una recopilación de su obra lo que se hace en esta exposición es un repaso a los temas y obsesiones sobre los que Martin Margiela trabaja.

En la muestra se ofrece una visión unificada de espacio y objeto expuesto. El espacio se diluye y muestra diáfano mediante trampantojos fotográficos que muestran las salas vacías, y tras estos se concentran las prendas, iconos y objetos que alcanzan la categoría de fetiches.

El diseño de la exposición corre a cargo de un hombre de la casa, Bob Verhelst, algo que realmente era de esperar puesto que en la Maison se cuidan todos los detalles y se trata a la muestra como un elemento más de su imagen de marca, como una prolongación del maravilloso universo de Margiela.

...la exposición se puede visitar hasta el 8 de febrero...

Amor y odio a Jean Prouvé.

Jean Prouvé, viejo zorro,

Te quiero cuando logras el magnífico equilibrio entre belleza, técnica y belleza de la técnica.

Te odio cuando no.

...todo hay que decirlo...

transgresión

transgredir.

(Del lat. transgredi).

1. tr. Quebrantar, violar un precepto, ley o estatuto.

En una época en que las formas de pesamiento, acto y omisión e incluso las leyes del vestir estaban perfectamente regladas, riome yo de las formas de transgresión del sujeto del-fin.

Ellas si que vivían sus propias reglas del juego.

De modas

Seleccionar los peores interiores de Europa en 1974, pasados 33 años es evidentemente una coña.

Aunque a mí -que debo de tener un nefasto sentido del humor- no me hace gracia. Más bien al contrario, yo con estas muestras de la marcada estética del pasado me entusiasmo y me lleno de emoción.

Me evocan, como si se tratase de una película o un libro, un pasado que no viví y puedo imaginar a toda la gente que por entonces soñaba con tener casas semejantes.

Creo que estos interiores, cuya moda -como todas- se extinguió tan veloz, han adquirido lentamente, mediante el paso del tiempo, un intenso valor emocional.

Un concepto que seguramente Adolf Loos nunca llegó a comprender.

"Encuentro por la calle al famoso artista moderno del espacio X.
Buenos días, le digo, ayer ví una vivienda suya.
¿Ah, sí?-¿Cuál de ellas?
La del Dr. Y.
¡Cómo, la del Dr. Y! Por el amor de Dios, no mire esa porquería. La hice hace tres años.
¡Lo que usted no diga! Mire, querido colega, siempre he creído que entre nosotros hay una diferencia principal. Ahora veo que sólo se trata de una diferencia de tiempo. Una diferencia de tiempo que incluso puede expresarse en años. ¡Tres años! Yo ya dije entonces que eso es una porquería -y usted lo hace solamente hoy."

Adolf Loos, 1903

Hablamos (poco) de diseño polaco.

Algo tiene el diseño gráfico polaco que nos fascina; más allá de la belleza -innegable- existe un especial interés en dotar a la obra de un sentido propio. La imagen tan poética y expresiva, casi infantil, esconde un contenido acusador y aplastantemente directo; y es precisamente este contraste la causa de ese aura inquietante generalizada.

En a Grayspace podemos encontrar una bonita selección de carteles de cine polacos, o de inspiración polaca. Desgraciadamente, y no sé por qué motivo, no constan los nombres de los diseñadores por ninguna parte. Tremenda injusticia.

Los Pájaros, 1965. Bronislaw Zelek.

Más completa -aunque comercial- es PolishPoster, aquí si que encontramos nombres y bien grandes: Jan Lenica, Andrzej Pagowski, Bronislaw Zelek o Roman Cieslewicz, entre otros.

Entre los nuevos nombres Sebastian Kubica se empeña en demostrarnos que la tradición continúa. Vean qué web más curriña.

Ripples de Toyo Ito.

Al principio no había nada.

Son sólo pequeñas partículas que se enlazan creando seis láminas de madera ahuecadas; partículas infinitamente pequeñas dipuestas de manera armónica; bellas en su origen y bellas en su conjunto. Bellas.

Ahora también la mesa, mejor si cabe.

Replug

Jijí-jejé. Qué divertido es el Diseño; esos objetos, tan irónicos ellos, creados expresamente para los museos con la honesta pretensión de abrirnos los ojos ante las fechorías de la sociedad contemporánea. Qué complaciente en su radicalidad y transgresión.

Replug es completamente distinto. Es un sistema sencillo, bonito y eficaz para evitar que el cable de los auriculares se acabe desgastando debido a la flexión, cosa bastante frecuente y que a los fabricantes jamás les interesó resolver.

La clavija está compuesta por dos partes unidas magnéticamente, de modo que en caso de demasiada presión ésta se desmonta evitando la rotura; al mismo tiempo el sistema está recubierto con un plástico que refuerza la zona de doblez.

Así de simple; una solución útil para un problema presente de este mundo wireless.

Replug es un diseño de William Tan, David Goetz y Luis Chao para Amalgalm.

[Vía Gadizmo]

La casita del árbol.

No tengo muy claro cuál es la finalidad de una casa en un árbol, dudo que respeten el medio ambiente y no sé si verdaderamente son sostenibles; pero dejando aparte estas y otras reticencias, finalmente me rindo ante su innegable belleza.

De las distintas que he ido viendo últimamente la que más me gusta es la Casa Morgana de lacasasullalbero, un estudio italiano que defiende un regreso a la infancia a través de este tipo de construcciones.

La Casa Morgana se construyó como complemento anti-stress a una vivienda próxima y cuenta con protección frente a las adversidades meteorológicas. Formalmente es una mezcla entre la típica casa del árbol y una casa abandonada de película de terror, lo que la hace sumamente atractiva.

Apartamento, dulce hogar.

Lo de los mini-apartamentos se está convirtiendo en un topicazo.

En Apartment Therapy se realiza anualmente un concurso para escoger el apartamento más cooool de los Estados Unidos. Rebuscando un poco entre visillos y muebles de la época de antaño, se pueden encontrar cosas muy interesantes, como este apartamento de 40 m2, ganador en la edición de 2006.

Click To Play

Es que me fascinan estos espacios analógicos, sobrios, pensados al detalle para ser usados. Tan alejados de tópicos y al mismo tiempo tan reales...

"We believe in the restraints of a good challenge. We believe that the smallest detail can sculpt the overall shape of a space. We work through dialogue and drawing- the careful orchestration of details before the object is actually built. With every experiment, we expect success but embrace failure. We also work through discovery, allowing the organic process of 'making' to lead us to new directions. Our home is never finished; we are continually tuning our methods of living."

Retrostar

Mi cerebro está anticuado; creo que tiene problemas para asimilar el mundo contemporáneo.

Hay actos aislados que me siguen resultando extraños a pesar del paso de los años.

Por ejemplo, la gente hablando con manoslibres por la calle.

¿Hablan por teléfono? ¿Fingen? ¿O están hablando solos?

La vida sería mucho más sencilla si todos utilizásemos los auriculares de Retrostar*, adaptables al móvil y al PC...

Bonitos, inútiles y analógicos. ¿Qué más se puede pedir?

Hace ya tiempo descubrí una revista, poStboks. Se trata de una publicación trimestral de arquitectura y cine, con la que regalaban un VCD con cortos, animaciones y trabajos audiovisuales varios, y digo regalaban porque desde el año pasado no la encuentro y su web no funciona. Lo cierto es que editaban contenidos interesantes y daban opción a publicar a gentes de escuelas varias, de arquitectura esencialmente, editanto proyectos, fines de carrera, etc.

Por casualidad vi unas chapas en la libreria RAs de Bcn y volví a buscar; esta vez encuentro un blog con algunas de las imagenes editadas en la revista y los motivos de esas chapas; Eduardo Torroja, Eero Saarinen, Rem Koolhas, MVRDV, Allison y Peter Smithson, Richard Neutra son parte de poStboks amBientes, una gran chapa que son tres; una imagen a partir de tres instantes interesantes de la arquitectura de nuestro tiempo. 6 obras de ARQUITECTURA en 18 imágenes que podrás enganchar en tu jersey.

Actualmente "poStboks amBientes ® serie de postales-recortables y chapas que pretenden dar a conocer algunos de los iconos de la arquitectura del siglo XX de una forma divertida. El espíritu de este nuevo proyecto es el de seguir usando el lenguaje de la línea, el dibujo, como medio para contar arquitectura. Crear una red de coleccionismo fácil y ameno."

Austeridad. Ante todo, austeridad.

¿Alguna vez, yendo de compras se han encontrado con que esa prenda tan molona, tan fashion y tan divina-de-la-muerte estaba recubierta por algún enorme y absurdo grafismo?

¿Están cansados de lucir logotipos y serigrafías de dudosa calidad y gusto?

¡¡No sufran más!!

En American Apparel, pueden encontrar la mejor ropa austera del mercado.

¡Buena-bonita-barata!

¡Estamos que lo tiramos, oiga!

mobles dogmáticos

Nuevo taller MMO , Tobias Jacobsen visita de nuevo Galicia.

"With my training as both a goldsmith and an industrial designer, I am particularly fond of the stage where skethes turn into models. But a model is also a terible thing, as it reveals immediately how the problem should NOT be approached- it is tempting to fall for a beautiful sketch, but the model reveals the disaster. There I am lying to my self a little, concluding that `that`s not bad`, and then I have tio start over. That is exciting, intense and cruel, all at the samme time. At this point, I often get the urge to watch bad B-films, simply to escape all the decision-making involved in the design process. So Schwarzenegger has helped me through more than one half-point depression. I recharge and regain my joy of working and am able to take a fresh and critical look at things."

Más revistas: Bravo

Curioseando en Papel Continuo descubro la colección completa de portadas de la revista Bravo, la revista del fanático desde 1956.
Es gracioso ver como por las portadas de una misma revista se han paseado gente tan dispar como Clark Gable, Audrey Hepburn, James Dean, Alice Cooper, Kiss, Bruce Lee, John Travolta, Michael Jackson, Patrick Swayze, New Kids on the Block, Luke Perry, Bon Jovi, Take That, Leonardo DiCaprio, Spice Girls, Britney Spears, Eminem o Tokio Hotel entre muchos otros artistas más desconocidos o casposos.
Como curiosidad, el que acapara más portadas, el icono máximo del fenómeno fan, no es otro que nuestro eterno David Hasselhoff...

¡Ya no tiene excusa para no ser un mitómano!

Storefront for Art and Architecture

Se prepara en Nueva York un evento interesante para discutir sobre cómo los blogs afectan al debate arquitectónico. Postopolis! le llaman, y en él participarán los responsables de algunos ilustres blogs de arquitectura: BLDGBLOG, City of Sound, Inhabitat y Subtopia.

Lo mejor de todo, sin duda alguna, será el lugar en donde se celebra. La galería Storefront for Art and Architecture (1993) me parece un proyecto genial, fruto de la colaboración de Vito Acconci y Steven Holl.

"Más que un espacio austero y puro, éste es un espacio cruzado. Puede ser preciso y de pronto transformarse en un espacio de dinámicas combinaciones. Puede ser severo o complaciente. Cuando la fachada está cerrada, adopta forma de cuña, propia de las tiendas de Nueva York. Cuando se abre, se desdibuja con la ciudad. El volumen tridimensional se aproxima a la cuarta dimensión mediante las variaciones en el tiempo. Con esta fachada, la Storefront ha hecho realidad un nuevo tipo de espacio urbano dinámico e interactivo."

Steven Holl, 2000.

*N. del T.-Esta es una traducción algo libre de un texto que se puede encontrar aquí.